'On The Floor' của Jennifer Lopez đã lấy mẫu 'Lambada' của Kaoma năm 1989, nhưng nó trở thành 'sự hồi sinh' chứ không phải 'đạo văn'. Bài hát gốc là một bài hát khiêu vũ Latin, được biết đến ở Hàn Quốc với tên 'múa Lambada', nhưng qua tay của J.Lo và nhà sản xuất RedOne, nó đã trở thành một chiều kích hoàn toàn khác của biểu tượng nhạc pop toàn cầu.

Jennifer Lopez performing dance
2011년 발매된 "On The Floor"는 당시 가장 비싼 뮤직비디오 제작비가 들어갔으며, 전 세계 15억 건 이상의 유튜브 조회수를 기록했다.

Lambada, Đó Là Gì?

Vào cuối những năm 1980, văn hóa nhạc pop Anh tập trung vào synth-pop và new wave. Sau đó vào năm 1989, 'Lambada' dựa trên nhạc dân gian truyền thống Bolivia đột nhiên chiếm phục vấn toàn bộ thế giới. Hai nhóm, Kaoma và Los Del Rio, cạnh tranh bằng cách phát hành các bài hát 'Lambada' quyến rũ nước Mỹ Latinh và Châu Âu.

Ở Hàn Quốc, hiện tượng 'múa Lambada' cũng thành công vào đầu những năm 1990. Các chương trình giải trí trên TV giới thiệu các ngôi sao nổi tiếng nhảy theo nhịp Lambada. Nhưng trong 20 năm tiếp theo, thể loại này ngày càng bị phân loại thành 'retro' hoặc 'nhạc pop cũ'. Chính Jennifer Lopez đã tái sinh âm nhạc quên lãng này vào cảnh nhạc pop đương đại.

"'Lambada không phải là một thể loại đã chết. Nó chỉ đang ngủ. Chúng tôi đã đánh thức nó.'"
— RedOne, Phỏng vấn 2011

Phép Thuật Điện Tử của RedOne

Vào cuối năm 2010, Jennifer Lopez tìm kiếm nhà sản xuất RedOne để củng cố vị trí của mình với tư cách là 'nữ hoàng khiêu vũ'. RedOne vào lúc đó đang làm việc với Lady Gaga và P!nk, được gọi là 'kiến trúc sư của nhạc pop hiện đại'. Anh ấy lấy giai điệu cơ bản 'Lambada' của Kaoma và hoàn toàn biến đổi nó thành một sản xuất khiêu vũ điện tử theo phong cách năm 2010.

Các nhạc cụ Latin gốc—accordion, ghi-ta, nhạc cụ gõ—đã được giảm thiểu, và nhạc beats synth, kick drums và bass synth đã nắm quyền kiểm soát. Ở đây, Pitbull tham gia với tư cách là một nghệ sĩ được giới thiệu, và khi giọng hát rap của anh ấy gặp giọng hát pop của J.Lo, nó trở thành một bài hát 'sự kiện như'. Pitbull đã thêm sức hấp dẫn toàn cầu vào bài hát với phong cách đặc biệt của anh ấy kết hợp tiếng Tây Ban Nha và tiếng Anh.

1.5B+
Lượt Xem YouTube
$5.5M
Ngân Sách Video Âm Nhạc
2011
Phát Hành

Video Âm Nhạc Đắt Nhất

Video âm nhạc cho 'On The Floor' là một trong những sản xuất video âm nhạc có chi phí cao nhất tại thời điểm đó. Một ngân sách 5,5 triệu đô la đã được đầu tư, ngang với mức độ của 'Single Ladies' của Beyoncé hoặc 'Toxic' của Britney Spears. Đạo diễn là Anthony Mandler, và anh ấy chọn một bộ studio vàng nhỏ làm địa điểm quay.

Video này tập trung vào 'khiêu vũ'. J.Lo đã trưng bày các động tác khiêu vũ phức tạp với hàng chục vũ công nền, và hình ảnh đã được đánh bóng cực kỳ. Một phiên quay mất một vài ngày, và quá trình chỉnh sửa mất hàng tuần. Nhưng kết quả là xứng đáng với khoản đầu tư. Video đã trở thành một trong những video âm nhạc được xem nhiều nhất trong lịch sử YouTube.

Chinh Phục Bảng Xếp Hạng Toàn Cầu

'On The Floor' là hit pop lớn nhất năm 2011. Trên Billboard Hot 100 của Mỹ, nó đã duy trì vị trí #1 trong 5 tuần, đồng thời cũng được xếp hạng #2 trên các bảng xếp hạng của Anh. Điều đáng ngạc nhiên hơn là 'thành công toàn cầu' của nó. Nó đã lên tới đỉnh của bảng xếp hạng ở Tây Ban Nha, Mexico, Brazil, thậm chí cả Hàn Quốc.

Ở Hàn Quốc, một hiện tượng đặc biệt thú vị đã xảy ra. Thế hệ nhảy 'múa Lambada' vào những năm 1990 đã trải qua một loại 'du hành thời gian' khi nghe 'On The Floor' cách đây 20 năm. Trong các câu lạc bộ và các lớp học khiêu vũ cho cặp đôi, bài hát này trở thành 'thiết yếu', và mỗi mùa hè, nó vang lên trong các lễ hội trường học.

"왜 람바다를 다시 시도했느냐고 물었어. 나는 말했어: 왜 안 되겠어? 그것은 아름다운 기원의 곡이야. 우리는 단지 그것을 다시 말했을 뿐이야."
— Jennifer Lopez, 2012년 라디오 인터뷰

Đạo Đức và Vinh Quang của Lấy Mẫu

Thú vị là 'On The Floor' đã thanh toán đúng cách 'tín dụng mẫu' và 'bản quyền' cho những nhà soạn nhạc gốc—Chico Maia và các nhạc sĩ Lambada. Đây là một thực hành đạo đức mà nhiều nhà sản xuất nhạc pop bỏ qua. RedOne và J.Lo đã tiến hành một 'giải thích lại hợp pháp' thực sự trong khi tôn trọng và hiện đại hóa âm nhạc quá khứ.

Cách tiếp cận này sau đó trở thành một 'trường hợp thực hành tốt nhất cho việc lấy mẫu âm nhạc' và thậm chí còn xuất hiện trong sách giáo khoa. Một cách để giữ lại giá trị của bản gốc trong khi giới thiệu nó cho một thế hệ mới. Đó chính xác là vai trò mà âm nhạc pop tuyệt vời đóng.

Related YouTube Shorts