イギリス人DJの世界的な慰め — Jonas Blue 'Rise'と逆境の克服

電子音楽の世界では、しばしば『冷感』または『距離感』があります。しかし、ロンドンに生まれたGuy James Robinこともう、オンラインBlueは、電子音楽が『温かく』『慰められた』可能性があることを証明しました。彼の2018年のヒット『Rise』は『僕が一番低い場所にいるとき、君は僕の手を握ってくれるか?』というリリックで、回復力の世界的なアンセムになった。それは世界中の数え切れないほどの難しい瞬間のサウンドトラックになった。

Fast Carからグローバルな認識へ

Jonas Blueの突破口は予期しないカバーで来た。2015年に、彼はTracy Chapmanのフォークバラード『Fast Car』の電子ポップバージョンをリリースした。しかし、Jonas Blueのバージョンはそれを変身させた：温かいシンセサイザー、上昇するビート、そして希望感が悲しみから浮かび上がった。このトラックはYouTubeとSpotifyでウイルス化した。

そのサクセスはドアを開けましたが、同時に彼のアーティスティックアイデンティティを定義しました。Jonas BlueはEl『電子音楽を人間らしく感じさせるプロデューサー』として知られるようになりました。彼はこの温かさを前に進ませるオリジナルコンポジションをリリースし続けるでしょう。

『Rise』：回復力のアンセム

2年後、2018年に、Jonas BlueはJack & Jackをフィーチャリングした『Rise』をリリースしました。この曲はそのメッセージが率直です：あなたがどれだけ低く落ちても、もう一度上昇することができます。プロダクションはJonas Blueの典型です—シンセヘビーですが、感情的に響き渡ります。歌詞は状況で敗北を感じたことがある誰もが話しかけます。

『Rise』を特別にしたのは、その普遍性でした。それは特定の出来事や文化に結びついていません。この曲は、試験に失敗している学生、仕事を失っている労働者、または人生の課題に直面している誰もが話しかけることができます。これが、それがグローバルに響いた理由です。

シンセポップの温かさ

Jonas Blueの独特なアプローチは、彼がシンセサイザーをどのように使うかにあります。ほとんどの電子プロデューサーはシンセを通して距離を作成し、サウンドの『マシン』側面を強調します。しかし、Jonas Blueはシンセを使用して温かみを作成します—厚いパッド、豊かなテクスチャ、完全にデジタルであるにもかかわらずほぼ有機的に感じるメロディー。

この哲学は彼のすべての作品に現れます。『Ease My Mind』（2014）、『Don't Let Me Down』（2015）、その他。すべてのトラックで、人間の要素が保存されます。それはリスナーの心を忘れない電子音楽です。

ストリーミング時代におけるイギリス人DJのステータス

Jonas Blueは決して大きなグラミー賞またはMTV VMAを獲得しませんでした。しかし、ストリーミング時代では、彼のメトリクスは異なるストーリーを語ります。彼はグローバルに最もストリームされたイギリス人アーティストの1人になり、すべてのプラットフォーム全体で数十億の合計ストリームを持つようになりました。韓国では、遅くまで勉強している学生、または別れを経験しているカップルが、Jonas Blueの音楽に手を伸ばしました。

これは、音楽的成功をどのように測定するかのシフトを示しています。古い時代では、成功は賞とラジオプレーによって定義されていました。ストリーミング時代では、成功は何人が聞くか、どのくらい頻繁にかによって定義されます。Jonas Blueの『欠如』への授賞は、彼の真の影響に無関係です。

電子音楽の永遠のテーマ

『Rise』の成功は、電子音楽が『冷感』または『距離感』である必要がないことを証明しました。温かいシンセ、上昇するビート、そして希望的なリリックは、アコースティックギターやピアノと同じくらい人間の心を動かすものを作成するために組み合わせることができます。

Jonas Blueの音楽は、Spotifyの『Chill』および『Focus』プレイリストでもまだ見つかります。彼の曲は誰かの人生の背景音楽であり、単なるバックグラウンドノイズではありません。これが彼を素晴らしいポップアーティストにするものです。