ในโลกของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ มักจะมีความรู้สึก 'เย็น' หรือ 'ห่างไกล' แต่ Jonas Blue—เกิด Guy James Robin ในลอนดอน—พิสูจน์ว่าดนตรีอิเล็กทรอนิกส์สามารถ 'อบอุ่น' และ 'สบายใจ' ได้ ฮิตของเขาในปี 2018 'Rise' กลายเป็นเพลงประจำ global ของความยืดหยุ่น พร้อมเนื้อร้อง 'เมื่อฉันอยู่ที่ต่ำสุด คุณจะจับมือฉันไหม' ฉันกลายเป็นเพลงประจำสำหรับช่วงเวลาที่ยากลำบากนับไม่ถ้วนทั่วโลก
จาก Fast Car สู่การยอมรับทั่วโลก
ความก้าวหน้าของ Jonas Blue มาจากฝ่ายการครอบคลุมที่ไม่คาดคิด ในปี 2015 เขาปล่อย 'Fast Car' ของ Tracy Chapman เป็นเวอร์ชัน pop อิเล็กทรอนิกส์—ballad folk ดั้งเดิมเกี่ยวกับความสิ้นหวังและความฝัน broken แต่เวอร์ชั่น Jonas Blue ได้เปลี่ยนมัน: synthesizers อบอุ่น beats ที่เพิ่มขึ้นและความรู้สึกของความหวัง ปรากฏจากความเศร้า ติดตามให้ทำไปยัง YouTube และ Spotify
그의 돌파구는 의외의 곳에서 나왔다. 2015년, 그는 Tracy Chapman의 "Fast Car"를 일렉트로닉 팝 스타일로 리메이크했다. 원곡은 포크 발라드였지만, 그의 버전은 신스와 신더팝 비트가 더해진 완전히 다른 곡이 되었다. 유튜브와 스포티파이에서 이 곡은 바이럴되었고, Jonas Blue는 갑자기 전 세계인의 이름이 되었다.
"'Fast Car'는 절망의 곡이야. 하지만 내가 그것을 리메이크한 것은, 그 절망 속에서도 무언가 아름답고 희망찬 것이 있다고 믿었거든."— Jonas Blue, 2016년 인터뷰
'Rise': เพลงประจำของความยืดหยุ่น
สองปีต่อมาในปี 2018 Jonas Blue ปล่อย 'Rise' มี Jack & Jack นะ เพลงตรงไปตรงมาในข้อความของเขา: ไม่ว่าคุณจะตกต่ำแค่ไหน คุณสามารถลุกขึ้นได้อีกครั้ง การสร้างสรรค์เป็นลักษณะเฉพาะ Jonas Blue—synthesizer หนัก แต่เรโซแนนท์อารมณ์ เนื้อหาพูดคุยกับใครก็ตามที่เคยรู้สึกพ่ายแพ้โดยสถานการณ์
สิ่งที่ทำให้ 'Rise' พิเศษเป็นความเป็นสากล มันไม่ผูกติดกับเหตุการณ์หรือวัฒนธรรมที่เฉพาะเจาะจง เพลงสามารถพูดคุยกับนักเรียนที่ล้มเหลวในการสอบ คนงานที่สูญเสียงาน หรือใครก็ตามที่เผชิญหน้ากับความท้าทายของชีวิต นี่คือสาเหตุที่มันเรโซแนนท์ทั่วโลก
신스 팝의 따뜻함
Jonas Blue의 특장점은 일렉트로닉 뮤직을 '춥게' 만들지 않는다는 것이었다. 많은 신스 팝과 일렉트로닉 뮤직은 의도적으로 '거리감 있는' 음향을 추구한다. 하지만 Jonas Blue의 'Rise'는 신스 악기들을 사용하면서도, 따뜻하고 아늑한 감정을 전달한다.
이는 그의 "Ease My Mind"(2014)나 "Don't Let Me Down"(2015) 등의 곡들에서도 나타나는 특징이었다. 일렉트로닉이라는 장르의 틀 속에서도, 그는 항상 '인간적인 따뜻함'을 잃지 않았다. 이것이 그를 다른 DJ/프로듀서들과 구분 지었다.
영국 DJ의 세계적 위상
Jonas Blue는 영국에서 가장 많이 스트리밍되는 아티스트들 중 한 명이 되었다. 2018년 기준, 그는 스포티파이에서 수십억 번의 스트림을 기록했고, 유튜브에서도 마찬가지였다. 그의 음악은 한국의 학생들도 즐겨 들었다. 밤샘 공부할 때, 또는 부부 싸움 후 혼자 방에서 울 때, 사람들은 Jonas Blue의 곡들을 켰다.
흥미롭게도, Jonas Blue는 그래미상이나 주요 어워드를 많이 받지는 못했다. 하지만 그것이 그의 영향력을 줄이지는 못했다. 스트리밍 시대에서, 음악의 가치는 상과 상관없이 '사람들이 얼마나 자주 듣는가'로 결정되기 때문이다.
"음악은 누군가를 위한 것이어야 해. 내 음악이 누군가의 힘든 날을 조금 더 견딜 수 있게 해준다면, 그것으로 충분해."— Jonas Blue, 2019년 인터뷰
일렉트로닉 팝의 영원한 테마
'Rise'의 성공은 일렉트로닉 뮤직이 결코 '춥거나 거리감 있는' 장르만은 아니라는 것을 증명했다. 따뜻한 신스, 비상하는 비트, 그리고 희망찬 가사가 결합되면, 그것은 전 세계인의 심장을 움직일 수 있다.
지금도 스포티파이의 "Chill" 또는 "Focus" 플레이리스트에서 Jonas Blue의 곡들을 찾을 수 있다. 그의 음악은 배경음악이 아니라, 누군가의 인생의 배경이 되어있다. 그것이 바로 위대한 팝 아티스트의 정의다.
