März 2013, Ultra Music Festival in Miami. Auf der Bühne war Avicii, der einen neuen Track vorstellte. Kein Drop, beginnend mit Ukulele und Bluegrass-Gitarre. Die Reaktion der EDM-Fans war lau. Einige gingen. Einige murmelten "Das ist nicht EDM." Vier Monate später erreichte genau dieser Song "Wake Me Up" gleichzeitig Platz 1 in 22 Ländern. Heute übersteigt er 2,4 Milliarden Streams. Dies ist die Geschichte, wie ein junger schwedischer Produzent die Grenzen der Musikindustrie zerstörte.
Tim Bergling, Ein Genie, Das Nicht Allein War
Tim Bergling (Aviciis echter Name) wurde 1990 in Stockholm geboren. Mit 11 Jahren entdeckte er auf einem Computer Musiksoftware. Mit 15 lud er bereits seine Songs auf YouTube hoch. Aber der frühe Tim war ein reiner EDM-Produzent. Synthesizer, Synthesizer, Synthesizer. Fast keine akustischen Instrumente.
Während er "Wake Me Up" komponierte, wollte Tim etwas anderes ausprobieren. Er begann mit Aloe Blacc (ein amerikanischer R&B-Sänger) zu komponieren und lud Incubus-Gitarrist Mike Einziger ein. Das Ergebnis war unvorhersehbar: elektronische Trommeln, Bluegrass-Akustikgitarre und Aloes einsamer Gesang, der sich in einen 4-Minuten-25-Sekunden-Track vermischte.
"Nach den Buhrufen bei Ultra war ich wirklich verzweifelt. Aber diese Reaktion hat mir etwas beigebracht: echte Innovation wird immer zunächst abgelehnt."— Tim Bergling (Avicii), Interview
Von Ultras Buhrufen Zu Spotify 100M In 4 Monaten
Die Reaktion des Ultra Festivals wurde von den Medien berichtet. Musikjournalisten schrieben "EDM-Fans lehnten Aviciis neue Richtung ab." Aber die Wahrheit war das Gegenteil. Das breite Publikum, besonders Spotify- und YouTube-Nutzer, waren begeistert.
"Wake Me Up" erreichte in nur 4 Monaten nach der Veröffentlichung 100 Millionen Streams auf Spotify. Dies war der schnellste Rekord zu dieser Zeit. Gleichzeitig #1 in 22 Ländern. Auch in Südkorea dominierte das Lied die Musikcharts als "Kann EDM so warm sein?"
Südkoreanische Musikkritiker beschrieben "Wake Me Up" so: "Wie Cyberpunk, der durch ein Dorfgebiet spaziert." Das war die perfekte Beschreibung.
Aloe Blaccs Seele Und Mike Einzigers Gitarre
"Wake Me Up" hätte ohne Aloe Blaccs Gesang nicht erfolgreich sein können. Ohne ihn wäre dies ein einfacher EDM-Song geblieben. Aloe war der erste, der die Bedeutung des Songs verstand.
Der Kern des Songs ist dies: "Feel the warmth, it's coming / Soon you will see / So close your eyes / On me." Das ist nicht ein Aufwachen aus negativen Emotionen, sondern ein Aufwachen zur Hoffnung.
Und Mike Einzigers Bluegrass-Gitarre. Warum würde der Lead-Gitarrist von Incubus in einem EDM-Track mitwirken? Die Antwort ist einfach: Tim bat ihn. Er glaubte an Musiksprache, die Genres übersteigt.
"Tim sagte mir: 'Klassische Instrumente und Synthesizer kämpfen nicht; sie unterhalten sich.' Das überzeugte mich."— Mike Einziger, Gitarrist
EDM-Geschichten Wendepunkt
Vor "Wake Me Up" war EDM 'Tanzmusik.' Es gehörte zu Clubs, Festivals und Drag-Kultur. Aber dieser Song hob EDM zu 'emotionaler Musik.' Nach diesem Erfolg wurden EDM-Produzenten freier. Das Hinzufügen von Crash-Pads, Streichinstrumenten und sogar Gesang wurde möglich.
David Guetta, Calvin Harris, Swedish House Mafia und andere zeitgenössische Meister entwickelten ihren Sound unter dem Einfluss von "Wake Me Up."
Was Er Hinterlassen Hat
Im April 2018 verstarb Tim Bergling im Alter von 28 Jahren. Sein Tod schockierte die Musikwelt und Fans. Aber er hatte bereits genug hinterlassen.
"Wake Me Up" wird auch heute noch gestreamt. Hunderte Millionen Aufrufe jährlich. Sie hallt immer noch aus südkoreanischen Cafés, Bussen und YouTube-Empfehlungsvideos wider. Dies ist nicht nur ein Song, sondern das Vermächtnis eines Produzenten.
Tim sagte einmal in einem Interview: "Musik ist Emotion, kein Genre. Genre ist nur Verpackung." "Wake Me Up" ist der perfekte Beweis dieser Philosophie.
