チャーリー・プースの『Attention』はファンたちに謎を残した。なぜこの曲はこんなに完璧なのか?その答えはプース本人が明かした。日本ツアー中、ホテルの部屋で座っていた時、突然「BPM 100」が浮かんだのだという。その瞬間のインスピレーションが世界チャートの頂点をたたき、現在まで17億ビュー以上のミュージックビデオと20億ストリーミングを記録している。天才プロデューサーチャーリー・プースが1曲の奇跡をどのように作ったのか、その秘密に迫ってみよう。

チャーリー・プース公式写真
音楽制作スタジオで作曲するチャーリー・プースの姿。彼の完璧主義的なアプローチが『Attention』を完成させた

日本で受けたインスピレーション

2016年、チャーリー・プースは日本ツアーの最中だった。ホテルの部屋で次のパフォーマンスを準備していた彼は、突然インスピレーションが湧いたと回想している。それはテンポだった。「僕はタイトルが『Attention』であることを知っていて、その次に100 BPMが思い浮かんだんだ。そしてルーサー・ヴァンドロスの『Never Too Much』(1981年)で聞いたあのベースの音が思い出されたんだ。」これが『Attention』の基礎となった。

チャーリー・プースはすぐにビートをリアルタイムで記録し始めた。彼の作業方法は非常に体系的だった。まずコンセプトを決め、それに合わせたテンポと楽器の音色を選択し、細かいプロダクションを通じて完成させるというものだった。『Attention』は彼のこの完璧主義的なアプローチが光る曲となった。

ツアーバスでのレコーディング

チャーリー・プースは『Attention』の初期バージョンを自分のツアーバスでレコーディングした。移動中の限定的な環境が、かえって彼の創意性を刺激した。プロダクションとボーカルプロダクションの両方を担当したプースは、各要素を細かく調整した。ベースにはTrillianを使用し、キーボードにはKorg Triton Studio、Juno 60、Omnisphere、Rhodes 77、Yamaha DX7など複数のシンセサイザーをレイヤリングした。

ギター部分はFender StratocasterとMartin HD-28アコースティックギターでレコーディングされ、すべてのワークはPro Toolsで行われた。これらのさまざまな楽器が一体となって、1980年代のソウル/ファンクの感性と現代ポップのエネルギーを完璧に融合させたサウンドを生み出した。

スタジオ完成とミキシング

『Attention』の最終完成はLarrabee Sound Studiosで行われた。Manny MarroquinとCharly Puethが一緒にミキシングを担当し、Dave KutchがMastering PalaceでマスタリングワークをISO完了した。これは業界最高レベルのチームだった。Manny Marroquinはアカデミー賞受賞者であり、Dave Kutchはグラミー賞受賞のマスタリングエンジニアだった。

2017年4月21日、『Attention』はArtist Partner GroupとAtlantic Recordsを通じて公式リリースされた。5月2日にはラジオへのサービスが行われ、ミュージックビデオは4月24日に先行公開されてファンの期待を高めた。

チャートを支配し、グローバルな成功

『Attention』はリリース直後から世界中のチャートを支配し始めた。米国ビルボード・ホット100で5位を記録し、これはチャーリー・プースがリードアーティストとして達成した最高の成績となった。さらに驚くべきはその持続性だった。国際市場での一貫した好パフォーマンスは、彼がプロデューサーとしてだけでなく完全なアーティストとして成功できることを証明した。今日、『Attention』は2010年代で最もストリーミングされたポップトラックの一つとして位置づけられ、プロデューサー兼ポップアイコンとしてのチャーリー・プースのレガシーを確立している。