Vào ngày 22 tháng 2 năm 2011, Adele đã phát hành bài hát đầu tiên từ album thứ hai "21" của cô sang thế giới. Bài hát này, mang tên "Rolling in the Deep", nắm lấy trái tim bạn trong bốn phút tám giây. Đây không phải là một bài hát buồn. Đây là một bản hòa ca của sự giận dữ. Đây là một lớp học chủ đề trong việc cho thấy làm thế nào một người phụ nữ thay đổi vết thương của cô thành những công cụ để ghi lại lịch sử.

Powerful female vocalist performing soul music on stage
Kỹ thuật thanh của Adele là sự kết hợp của sự hoàn hảo kỹ thuật và tính xác thực về cảm xúc. Đây là những gì phân biệt cô ấy với những ngôi sao nhạc pop khác của thời đại cô ấy.

Nguồn gốc của các vết thương: Câu chuyện của một người đàn ông

Adele chưa từng công khai tiết lộ danh tính của bạn tình cũ của cô. Nhưng những gì chúng tôi biết là đó là mối quan hệ thực sự đầu tiên của cô ấy, và người đàn ông đó khoảng mười tuổi hơn cô ấy. Điều này có nghĩa là sự mất cân bằng về quyền lực. Một mối quan hệ với một người đàn ông lớn tuổi hơn có thể trông đặc biệt và quan trọng đối với một phụ nữ trẻ. Nhưng khi nó vỡ, vết thương sâu hơn.

Toàn bộ album "21" nói về sự tan rã của mối quan hệ này. Adele đã ghi lại trải nghiệm đó rất chi tiết trong album. Cô ấy đã trải qua mỗi giai đoạn của sự đau buồn: từ chối, giận dữ, thương lượng, trầm cảm, chấp nhận. Và "Rolling in the Deep" khóa giai đoạn giận dữ. Những gì bài hát này dạy chúng ta là những vết thương có thể được chuyển đổi thành âm nhạc.

"Tôi cảm thấy ấm áp đến từ sâu trong tôi / Chúng ta đã chết rồi, hãy tiếp tục"
— Lời bài hát "Rolling in the Deep"

Thiên tài sản xuất của Paul Epworth

Nếu không có nhà sản xuất Paul Epworth, "Rolling in the Deep" có thể vẫn là một bản nhạc ballad tuyệt vời. Nhưng nó sẽ không trở thành một bài hát vượt thời gian. Epworth đã viết bài hát này với Adele trong một buổi chiều. Đó là một khoảnh khắc sáng tạo như tia chớp. Khi hai nghệ sĩ hướng tới cùng một điểm đến, kết quả gần như xuất hiện một cách tự động.

Sản xuất bài hát là một lớp học chủ đề về lớp. Nó bắt đầu với một sự hài hòa thô thiển của bộ tổng hợp âm thanh và trống. Trên đó là giọng của Adele. Cô ấy tức giận nhưng được kiểm soát. Đây không phải là một vụ nổ cảm xúc, mà là tâm chấn của một trận động đất cảm xúc. Khi điệp khúc nổ tung, bài hát trở thành nhạc soul thực sự. Piano, trống, dây và bộ tổng hợp âm thanh đều cộng rung cùng nhau.

Thiên tài của Epworth nằm ở sự cân bằng giữa tính hiện đại và cổ điển. Bài hát tôn trọng di sản soul của nhạc những năm 1960 trong khi sử dụng công nghệ sản xuất 2011. Điều này tạo ra âm nhạc vượt thời gian.

Sự thống trị tuyệt đối trên các bảng xếp hạng

"Rolling in the Deep" mở cửa cho album "21" và dự đoán thành công của nó. Bài hát giữ vị trí hàng đầu trên các bảng xếp hạng trên toàn thế giới. Điều quan trọng hơn là sự thành công của bài hát không phải là tạm thời. Đây không phải là một bài hit trong vài tháng, mà là một bài hát có tác động kéo dài hơn một thập kỷ.

Album "21" cuối cùng đã bán được hơn 31 triệu bản trên toàn thế giới. Đây là một con số gần như không thể so sánh được trong ngành công nghiệp âm nhạc hiện đại. Và ở trung tâm của tất cả là "Rolling in the Deep." Nếu không có bài hát này, "21" sẽ không thành công như vậy.

31M
Doanh số bán album toàn cầu
2011
Năm phát hành
∞
Giai đoạn tác động văn hóa
◆

Tranh cãi chính trị: Mối quan hệ vỡ nát với Trump

Năm 2016, một điều thú vị đã xảy ra trong chiến dịch tổng thống Mỹ. Donald Trump bắt đầu phát "Rolling in the Deep" tại các cuộc集會của mình. Đây là một lựa chọn ngạc nhiên. Thông điệp chung của bài hát nói về động lực quyền lực, mất tín tưởng, và sự tức giận của một phụ nữ. Đó là một bài hát về trao quyền cho phụ nữ và sức mạnh sau sự phản bội. Có vẻ lạ lùng khi Trump chọn bài hát này cho các cuộc集會vận động của mình. Bài hát này về cơ bản mâu thuẫn với tất cả những gì Trump đại diện.

Phản ứng của Adele rất nhanh chóng và rõ ràng. Cô ấy đã đăng một bức ảnh của mình giơ ngón tay giữa với Trump trên mạng xã hội. Thông điệp rõ ràng: bạn không được phép sử dụng âm nhạc của tôi. Sự cố này đã trở thành biểu tượng của một điều gì đó lớn lao hơn. Các nghệ sĩ giành lấy quyền kiểm soát công việc của họ và nói không với các chính trị gia lạm dụng những sáng tạo của họ. Adele không phải là nghệ sĩ đầu tiên làm điều này, nhưng cô là một trong những người nổi bật nhất.

Sự cố này cũng làm nổi bật sức mạnh của âm nhạc như một công cụ chính trị. Những bài hát được viết hàng chục năm trước có thể đột nhiên có ý nghĩa mới trong bối cảnh chính trị khác nhau. "Rolling in the Deep" được viết như một bài hát cá nhân về tan vỡ. Nhưng nó đã trở thành một bản hòa ca phổ quát về chống lại bất công và lạm dụng quyền lực. Đây là sức mạnh của nghệ thuật vĩ đại. Nó vượt quá bối cảnh ban đầu và nói về những sự thật phổ quát.

◆

Thừa kế và ảnh hưởng vô tận

"Rolling in the Deep" không chỉ là một bài hát thành công. Đó là một khoảnh khắc văn hóa xác định những năm 2010. Nó chứng minh rằng nhạc soul có thể phát triển mạnh ở thời đại hiện đại. Nó cho thấy rằng cảm xúc chân thực có thể cộng rung với hàng tỷ người trên toàn thế giới. Giọng của Adele, kết hợp với thiên tài sản xuất của Epworth, đã tạo ra một thứ gì đó sẽ sống lâu hơn tất cả chúng ta.

Ngày nay, sau hơn một thập kỷ, "Rolling in the Deep" vẫn là một điểm tham khảo văn hóa. Nó được phát ở các sự kiện thể thao, tại các phòng tập thể dục, tại lễ tốt nghiệp và lễ kỷ niệm. Nó đã được cover bởi vô số nghệ sĩ. Video âm nhạc của nó đã được xem hàng trăm triệu lần. Bài hát đã trở thành bản nhạc nền của sự tức giận, sức mạnh và trao quyền cho mọi người.

Điều làm cho "Rolling in the Deep" thực sự đặc biệt là khả năng phát triển của nó. Khi bài hát lần đầu tiên được phát hành, mọi người nghe nó như một bài hát về tan vỡ. Sau này, họ nghe nó như một bài hát về vượt qua những trở ngại cá nhân. Trong thời kỳ hỗn loạn chính trị, họ nghe nó như một bài hát về chống lại bất công. Bài hát phát triển cùng với người nghe của nó. Nó có ý nghĩa khác nhau cho những người khác nhau, và đó là sức mạnh lớn nhất của nó. Đây là lý do tại sao "Rolling in the Deep" sẽ được nhớ đến như là một trong những bài hát quan trọng nhất của thế kỷ 21.